penny 编辑推荐
在没有心理学的年代,画家就是最早的心理学家!
──名画为什么有魅力?──
心理学博士Step by Step带你发现「操控感官」的知觉线索
* 市面上第1本「视觉心理鉴赏」专书!美术馆实战手册
* 打造美学素养的22堂课,近100幅全彩名画
达文西的谜样魅力、维梅尔的日常感、林布兰的戏剧化──
画家运用他们在画布上独特的视觉发现,
几百年来一直操控着观者的感官。
本书将重现这些有趣的「心理学技巧」,详解我们在观画时,大脑无意识接收到的各种刺激,用最易懂的方式探索全新的图像魅力!
►「感觉」都是刻意营造的!
宁静感、节奏感、诡异感?所有感觉的入口就在双眼。
画家爱用的某些手法,能透过视觉触发大脑,带来像是「动态」、「错觉」、「知觉反转」的知觉反应,甚至是强烈的情绪,造就你的美感体验。
►美术鉴赏新思考:解读图像的「心理学逻辑」
◎名画为什么吸引人?全靠心理机制与过度解读
◎光源也有公式?的光线是......
◎怎么画出深度与真实感?透视与距离的奥秘
◎先看到森林,还是先看到树?达利的错视把戏
◎最有魅力的角度在哪?看蒙娜丽莎就知道
◎大脑居然「内建」了未来的方向?用画笔叙事
◎艺术家的「乱画」跟黑猩猩的「涂鸦」大有不同!
◎莫内居然能跳脱「色彩恒常性」?名画终究是名画
◎「密集恐惧症」是怎么回事?草间弥生的致命吸引力
◎像模型的照片?其实只是操控了你的「距离认知」
►原来我也能看懂画家的把戏!
「知觉心理学」一直是艺术领域最重要的必修课程,深入研究人类的视觉、知觉模式,是形塑现代艺术的重要面向。
本书以名画鉴赏为基础,设定简单易懂的22个主题,加上心理学博士的详细解说──你会发现,心理学不只是教科书上的理论,而是设计师、艺术家、画家吸引你眼球的有趣方法。
►艺术的最终法则:知觉心理学
无论是东方或西方的绘画,我们在观看时会先有种「直觉」,接着才描述自己对这幅作品的评价。而形塑「直觉」的,有很大部分是人类的先天机制,也就是经过演化而来的铁则,能够左右你的思考,激发你的情绪。
◆章/左或右?问题就在这!
看懂「方向」的特性与魔力,是画家为作品定调的步。
◆第二章/平面上的深度与真实
为什么有些画细致却不真实,有些画模糊却很立体?
◆第三章/本来不存在的轮廓与形状
先看到森林还是树?可以画得比纸还白吗?最有趣的视错觉详解
◆第四章/颜色与质感的不可思议
颜色其实是大脑的注解?「透明感」也是大脑的推测?
◆第五章/平面上的动态与时间感
名画上看见过去、现在与未来?因为人的眼睛对「动态」情有独钟
◆第六章/「厉害」与「有魅力」的差别
大脑偏好全解读!有魅力的作品一定打动了你的「知觉本能」
好评推荐
▍读者好评推荐 ★★★★★
「书里写出一些在看画时,我自己都没发现的过程,非常有趣!」
「这本书非常特别,用心理学解读看画的细微感觉,原来每一幅名画都是精心构思的心理学实验。」
「我在大学时学过知觉心理学,这本书把一些重要的理论套用在大家都看过的名画上,不但好懂,也让我很有收获。」
【前 言】名画中的视觉秘密
【章】左或右?这是个问题
■ 1 维梅尔的日常,林布兰的非日常
柔和感?左侧光源的大脑假设/戏剧化?右侧光源的高张力/对光源的认知,取决于生存环境
■ 2 基里诃的「奇特感」从哪里来?
或许是大脑对危险的本能反应/有点怪怪的?异于日常的呈现手法
专栏1 ──西洋的左.东洋的右
■ 3 圣与俗:葛雷柯与克里威利的不同手法
加百列与玛利亚的位置巧思/这就是「右」的魔力
■ 4 马丁尼的时光之箭
画中叙事:解读左与右的时序/未来是什么「方向」?
专栏2 ──向右的脸,向左的脸
【第二章】平面上的深度与真实
■ 5 法兰契斯卡的不可思议时空
让你「永远忘不掉」的心理学/仔细看,绘画空间与光源位置
专栏3 ──梵谷的梯形房间
■ 6 艾雪的循环阶梯
操控视觉认知:错视/往上还是往下?象征「中途感」的手法
■ 7 维梅尔的轻微失焦
「暗盒」教维梅尔的事/卡拉瓦乔的秘密工具/名家的观察力
■ 8 本城直季的虚拟都市
改变「距离认知」的心理学/色彩、视点也会影响「距离认知」?
专栏4 ──错视画法的胜负
【第三章】本来不该存在的轮廓与形状
■ 9 仙厓的心之观月
大脑的自动诠释是天性/用「心」解读画面
■ 10 抱一的明亮满月
难以解释的月亮错觉/画出比「留白」还亮的月亮
专栏5 ──席涅克的马赫带
■ 11 达利、克劳斯与若冲的双重影像
掌握「整体」比「局部」更迅速/画家的「双重影像」巧思与意图/若冲与克劳斯的「新」手法
专栏6 ──鲁东的幻想与幻想性视错觉
■ 12安田谦的刮画
不存在的线条,如何产生更多意意?/用线条创作、遁入自我世界的京都画家
【第四章】考察颜色与质感的不可思议
■ 13 莫内的大教堂与洋装
用「眼睛」作画?用「脑」作画?/超越「知觉恒常性」的印象派/人脑在无意识下的「知觉判断」
专栏7 ──杜菲超出框线的颜色
■ 14 描绘眩目光线的拉图尔
以烛光闻名于世的画家/眩光效果
■ 15 莱茵河上游地方的画家与克利的透明
反转知觉的有趣手法/「透明感」是大脑推测而来
专栏8 ──马谛斯的红色房间
【第五章】平面上的动态与时间感
■ 16 远古的「重叠描绘」到现代的「横向拖曳」
动态的感知本能/「模糊」与「线条」带来动态感
专栏9 ──凯斯.哈林的速度线
■ 17 霍克尼的照片蒙太奇
接近视觉本能的蒙太奇手法/感知与世界同步的秘密
■ 18 欧普艺术家的闪烁与晃动
用错视冲击大脑的艺术
专栏10 ──名画中的过去、现在与未来
【第六章】「厉害」与「有魅力」的差别
■ 19 帕洛克的「乱画」
艺术高墙之外的高墙/魅力是巧合吗?猩猩与艺术家的「乱画」
■ 20 莫兰迪的「良好视野」
有些视角比较有魅力?/大脑偏爱「资讯量」愈大的画面
专栏11 ──光琳的节奏感
■ 21 探究不适感:伊藤若冲与草间弥生
恐惧与魅力同在的画作/不适感来自人类避险的本能
■ 22 卡巴乔与春信的人物共视
勾起好奇心的「共视构图」/判断人物的「互动」决定好恶
专栏12 ──马奈的视线与镜中空间
【后 记】用名画解开视觉之谜
