会看,会画,会品味
本全面认识水墨画的入门书
对于「水墨画」,一般人的认知是:强调写意的;虚无缥缈的;无论山水、花鸟,每一幅作品看起来都差不多。然而,这些都是对水墨画粗浅而错误的理解。
事实上,水墨画所包含的范围非常广泛,而且题材包罗万象。
本书并非单纯只是讲述绘画技巧的工具书,而是让习画者回归双眼的观察,提升写实能力,表达内心情怀。
★首刷限定!6种精选手工书画纸
★从基本观念开始,逐步传授扎实技巧
◆大自然是绘画的出发点
所谓的绘画,最朴素原始的定意,就是画家把他看到的景象画出来。一定要去观察自然,一定要去记忆,画画不是凭空想像,也不能是脑袋一片空白。
◆没有技术就没有艺术
任何绘画都有正确和错误的技法,方法对了,技法就会进步得比较快。再好的方法,都不会是速成法,因为你就是要按部就班把东西练起来。
◆循序渐进的重要
在学习时,不要一下子想掌握太多、学太多东西,因为一下子无法记完。无论书画,熟练必然是最基本的要求。如果只练习一、两百遍,画不好是应该的。
◆画好石头才能画好山水
传统上,水墨画没有光影的画法,主要是表现山石树木的纹理,其中重点即在把握纹理的特殊形状,以及形状的明暗对比,使之有立体化感觉。
◆学习绘画不外乎二种方法:师造化,师古人
师造化就是观察自然、描绘自然,师古人就是学习古人的绘画技巧、表现方式。这样的学习,才能同时掌握自然景物与相关的表现技巧。
【观念深入浅出】
◆从各个层面去了解水墨画,达到深度欣赏的目标
◆水墨画是现代社会人们接触绘画艺术的方式
◆绘画并非画家的专利,一般人也可以轻易做到
本书特色
【技法详尽易懂】
◆正确理解水墨画的特色与定意
◆认识笔、墨、颜料、纸张与裱褙
◆示范竹、树、石的实际画法
序 从写实到写意──正确理解水墨画的特色与定意
│如何画水墨‧基本观念篇│
章 画说从头──水墨画简史
从远古到五代
两宋时期
从元代到民国
第二章 画中有理──中国绘画的理论与发展
谢赫六法
书画同源
第三章 画意诗情──文人画的兴起
第四章 画沙印泥──水墨画的工具材料
绘画分类(画种)
载体
颜料的特殊性
墨(水+胶+油)
手工纸
裱褙
│如何画水墨‧技法实作篇│
1.竹
画竹简史
传统水墨画的程序
从写实到写意
画竹子要从观察竹子开始
学习绘画的两种方法
画画不是凭空想像
绘竹准备工序
竹干画法
竹节画法
竹叶画法
画竹的重要观念
画竹的练习方法
2.树
树干画法:双钩、单钩
树叶画法:鼠足点、垂点、夹叶、圆叶、松针、横点、竖点
树根画法
一棵树的画法
两棵树的画法
3.石
皴法:披麻皴、斧劈皴、马牙皴
山的画法
石+竹的画法
石+树的画法
石+树+竹的画法