艺术设计×色彩美学
初次入门油画、国画、水彩,应该准备哪些工具?
色彩的作用有多神奇?竟然能牵动观者的生理和心理变化!
三要素已经耳熟能详了,色立体助你直观感受抽象的色彩空间!
平面设计、动漫设计、环境设计、产品设计、服装设计......
色彩的应用超乎你想像,快随着本书一同进入缤纷的设计色彩世界!
‖堂:设计色彩概述
【何谓设计色彩?】
即在有目的的、预先制定的方案或图样中进行色彩的系统应用;
依附于设计的色彩造型方式,是设计的重要组成部分;
无法独立存在,必须受到物品的形态限制;
可以与设计同时呈现在制定的方案或图样中,也可以后续补充。
【设计色彩教学方法】
Step1色彩写生:把观察到和体验到的色彩透过手和眼表现出来,并逐渐了解物体的色彩关系,建立起设计的意念。
Step2色彩临摹:直接把画家的成果吸收为自己的知识和技能,但在熟悉这些表现技巧以后,还是要有自己的想法。
Step3色彩借鉴:根据原作的基本色彩关系进行颜色的系统组合,在借鉴大师的色彩应用经验之余,又能发挥自己的主观能动性。
Step4色彩想像:在前几步训练的基础上做升华,让大师们的色彩经验自然而然地和自己的作品融为一体。
‖第二堂:色彩的基本理论
【色彩混合】
总是嫌颜色不够多,不知道怎么调和出想要的颜色?
色彩混合教你打造属于自己的新色彩!
正混合:又称为加法混合、色光混合,是将两种或两种以上的色光投照在一起,产生新的色光。
负混合:又称为减法混合、色料混合,是将两种或两种以上的颜色相混在一起而产生的新的色彩,混合的成分越多,则色彩越暗。
中间混合:又称并置混合,是将分离的色彩并置在一起产生相互影响,在一定的空间里,产生视觉上的混合。
【色立体的应用】
把色彩按照色相、明度、彩度三属性有秩序、系统性地加以编排与组合,构成一个具有三维空间的色彩体系,称之为色立体。
色立体提供了一个可以直观感受色彩三属性的抽象色彩世界,呈现了色彩自身的逻辑关系,使我们能够更清晰地理解色彩、掌握色彩的分类和各种组合关系。
‖第三堂:设计色彩的学习方法
【大自然是的参考对象】
艺术设计是一门烧钱的专业?那就拜大自然为师吧!
包天包地、包山包海、包春夏秋冬、各种动物植物应有尽有,造物主千百种旷世奇观,你细细品味过了吗?
【偶尔也要观摩大师作品】
大师在观察和表现色彩时有其个别的理解,经过一番艰苦的探索和思考,结合自己独特的个性,把色彩应用得淋漓尽致,将作品与创作意图紧密结合,我们应用心体会并将其实践于成果中。
‖第四堂:色彩情感
【色彩心理学的二三事】
你是否有过这样的感觉?
看到红色时心跳加速,看到蓝色时又趋于平静,这不是错觉!色彩真的能影响我们的生理和心理!
受生活经历、信仰、习惯、文化背景等影响,每人对于色彩的观感也不同,本书将逐一分析!
【色彩也划分“种族”?】
我们在看古装剧时经常能听到:秦人尚黑、楚人尚红......
除了各国国情不同,每个朝代也有各自的偏好,黄色更被视为皇权的象征,细分为明黄色、杏黄色等等。
而在欧洲、非洲,这些颜色又有截然不同的意义,从民族性到地域性,带你全方位了解色彩的专属文化!
‖第五堂:设计色彩的应用
【平面设计】
平面设计是一切设计的基础,举凡广告、包装、杂志、书籍、插画......
任何设计都离不开“平面”的概念,色彩于此处的应用也是最广泛的,本书将教你运用色彩打造出震撼力十足的平面设计作品!
【动画设计】
色彩在动画角色设计中非常重要,不同的色彩组合成不同的色调,而不同的色调又能组合成不同的气氛,表现出不同的情感,只有合理的色彩搭配才能表现出独特的审美价值和审美效果!
特别收录:设计色彩作品赏析
本书特色
本书是一本研究“设计色彩”的基础教材。主要从设计色彩的概念、基本技法以及在设计创作中的具体应用,由浅入深、循序渐进地加以阐述,帮助读者更好地掌握基础原理以及学会创造性地应用。
前言
第1章 设计色彩概述
1.1 设计与设计色彩
1.2 设计色彩教学的目的和意义
1.3 设计色彩教学的要求和方法
1.4 颜料与工具的应用
思考与练习
第2章 色彩的基本理论
2.1 色彩的生理现象
2.2 色彩的物理理论
2.3 色彩的要素
2.4 色立体
思考与练习
第3章 设计色彩的学习方法
3.1 拜大自然为师
3.2 向大师学习
思考与练习
第4章 色彩情感
4.1 色彩心理
4.2 色彩的民族性和地域性
4.3 色彩联想
4.4 色彩的性格与象征
4.5 色彩肌理
思考与练习
第5章 设计色彩的应用
5.1 色彩在平面设计中的应用
5.2 色彩在动漫设计中的应用
5.3 色彩在环境艺术设计中的应用
5.4 色彩在工业产品设计中的应用
5.5 色彩在服饰设计中的应用
思考与练习
第6章 设计色彩作品赏析
6.1 华人设计色彩大师作品赏析
6.2 外国设计色彩大师作品赏析
思考与练习