“时装是一种文化概念,而成衣是一种商业范畴。”
──法国服装设计师克里斯蒂安·拉克鲁瓦(Christian Lacroix)
服装设计解读、创意与理念、设计过程、设计思考切入
║从普通人思维中超脱,进入设计师的思维状态║
◎世界上位服装设计师
──引领十九世纪风潮的沃斯时装
1858年,英国人查尔斯·弗雷德里克·沃斯(Charles Frederick Worth)在法国巴黎开设了家时装屋。这家自行设计和销售服装的时装屋的问世,标志着服装设计师的诞生,也标志着服装设计摆脱了宫廷沙龙,跨出了乡间裁缝的局限,成为一门反映时尚的独特艺术。沃斯还让后来成为他妻子的法国女子担任模特儿,穿着时装在店内走动展示,吸引顾客和促进销售。由此,沃斯成为全世界位服装设计师,他的妻子也成为全世界位服装模特儿。
◎时装界的拿破仑──克里斯汀·迪奥(Christian Dior)
20世纪影响力的设计大师。迪奥在42岁时因推出了以削肩、丰胸、细腰、宽臀等人体曲线所组合的“新风貌”装而一鸣惊人,震撼了巴黎,风靡了欧美,汇成了一股澎湃的新装潮流。他为第二次世界大战后的人们带回了快乐和美,引起了时代的共鸣。他传奇的一生缔造了迪奥(Dior)的传奇,至今仍然是华丽与高雅产品的代名词,LOGO是“Dior”。
◎服装业的毕加索──伊夫·圣罗兰(Yves Saint Laurent)
圣罗兰的设计既前卫又古典,始终力求女装如艺术品般完美,在女装设计中留下了众多的经典作品。从圣罗兰的设计中,可以找到清新的时代风韵和富于原始艺术的质朴与雅拙美。他曾被誉为法国五星级设计大师,并以卓越成就获得法国政府颁发的“国家荣誉勋章”。品牌以他的名字命名,LOGO由他名字的3个首位字母“YSL”交织组成。
◎服装设计的创造
──与其他艺术创造活动存在3大本质区别
▎离不开服装的功能
服装从它诞生之日起,就被赋予了为人御寒保暖、遮风挡雨的基本功能,这也是服装的本质属性。倘若服装失去了它的基本功能,也就不能称之为“服装”。
▎离不开人体这个衣着主体
服装是为人的穿着所服务的,服装的构成形式和状态倘若不适合人穿,而只能是挂在墙上或是放在地上,也就不能成为真正意义上的服装了。因此,人永远是服装的穿着主体,服装创造不能忽视服装与人体相互依存的密切关系。
▎离不开服装制作技术
服装设计是创造“物品”的过程,服装不是“画”出来的,而是用材料“做”出来的。具有真正意义的服装离不开制作它的材料,也离不开把材料变成服装的制作技术。因此,服装设计创造无论如何发展,都离不开功能、人体穿着和制作技术等方面的限制。
►黄金比例
──对0.618的偏爱
黄金比例曾被认为是建筑和艺术中最理想的比例。建筑师对数字0.618特别偏爱,无论是古埃及的金字塔,还是巴黎的圣母院,或者是近现代的很多
本书特色
本教材摒弃了传统的教学内容和教学方法,从学生认知事物的视角出发,从设计思考训练角度切入,包含了服装设计教与学的长期思考,融入了服装设计的全新理念和教学成果。本书可作为服饰设计系教材,也可供教师、设计师及服装设计爱好者参考使用。
前言 走出服装设计的盲点
导论 服装设计解读
一、服装设计与设计过程
二、服装创意与设计理念
三、服装企业与设计师
课题一 设计思考能力
一、设计思考的特征
二、设计思考的形式
三、设计思考的能力
课题二 设计思考技法
一、心智图训练
二、和田思考训练
课题三 设计思考切入
一、设计手法切入
二、大师作品切入
课题四 衣料再造设计
一、衣料材质认知
二、衣料再造方法
三、衣料再造的设计
课题五 结构解构创意
一、服装结构与构成
二、服装结构与解构
三、服装结构与创意
课题六 服装部件设计
一、衣领结构与设计
二、袖子结构与设计
三、口袋、门襟与设计
课题七 服装款式构成
一、服装设计定位
二、服装风格特征
三、服装款式设计
课题八 流行色彩应用
一、服装色彩与搭配
二、服装色彩与流行色
三、服装色彩与设计
后记 服装设计的三种境界