设计做为艺术：当代艺术大师布鲁诺‧莫那利，半世纪不坠的设计论经典

“艺术不应该与生活脱节，让美丽的事物只供欣赏，而拿丑陋的东西来用。”

──布鲁诺‧莫那利(Bruno Munari)

设计不只是形式，也是一种时间经验

平面设计、工业设计、绘画、雕塑、绘本作家......

毕加索眼中的“新世代达芬奇”

一生跨界创作的思考与观察

睽违半世纪中文世界重磅登场

做为二十世纪影响力的艺术家与设计师之一，布鲁诺‧莫那利在这本集吉他一生思想结晶的著作中，阐述设计必须担任艺术与大众的桥梁，兼具美观实用且容易让人理解。

本书搜罗他刊载于《图像广场》杂志(Campo Grafico)和《日报》(Il Giorno)的专栏文章，谈及他对于视觉艺术、平面和工业设计的看法，以及设计在我们日常用品中扮演的角色。从灯具、路标、海报、童书、汽车和椅子，到当时代设计与艺术潮流的观察，莫那利将目光投注于人们的生活，彻底拓展我们对于美的感受及想像力。

何谓设计师──

设计师是现今的艺术家，并非因为他是天才，而是因为他能够重新连结艺术与大众，也因为他谦虚，能够回应所处社会对他的任何要求，更因为他了解自己的工作，知道如何解决每一种设计问题，甚至因为他能够回应当代世人的需求，帮助民众解决问题，不会碍于艺术派别而囿于风格上的偏见，或者抱持某些艺术较为高尚的错误观念。

设计的本质──

设计时不采用任何先入为主的风格或形式概念，同时让物件趋向于自然成形，便可以触及产品的本质。这就表示要采取以下步骤:使用最合适的材料，厚度要适中;将工时降到;将数个功能整合到单一元素。

美与协调──

我们如今思考的，不是外观美丽，而是形式上的协调性(formal coherence)......我们追求形式上的协调，如同我们看到的自然景象。叶子有其形式，乃是因为它属于某一棵树，而且要提供某种功能;叶子结构由传输树液的叶脉决定，而支撑叶子的脉络可以用数学推算出来。......叶子之所以美丽，并非它时髦雅致，而是它很自然，乃是根据明确的功能衍生出明确形式。设计师设计物件时，会试着如树木长出叶子，一切顺势而为。他不会以个人品味扼杀物件，而是试图保持客观。

艺术与自然──

什么样的艺术可以告诉我们自然界的真相?我们从过去的艺术中了解到自然界的往复循环吗?还是学会了形式和颜色的转换?试着把树想成是一颗种子，想像它逐渐茁壮，然后绿叶成荫，开花结果，结实累累。想像处于秋天和冬天的树。这所有的一切就是自然，自然就是这所有的一切，不仅是其中的某一个瞬间。

与约翰‧伯格《另一种影像叙事》同列为“企鹅当代经典”，改变你看待世界的设计论代表作。