编辑设计学：数字媒体与印刷刊物的全方位编辑设计指南

先有准则，再谈创意。掌握实用、易读以及视觉美感的“Editorial Design编辑设计学”全方位指南。

“Editorial”原指“社论”，亦即在特定时间，对特定议题所发表的意见。编辑设计的最初任务，是要为值得诉说的故事进行全面策划，并借由出版刊物分享观念、兴趣或甚至品牌情报。编辑设计如今已不再局限于纸本页面，而更常跨足到行动载具上。然而，无论是哪个时代的设计师，都肯定同意这门学问最重要的能力在于卓越的沟通技巧，与说故事的热情。

确实传达讯息是平面设计师永恒的课题，各式刊物如报纸、杂志中的资讯分类更是一门精致学问。本书由英国设计类教科书权威Laurence King出版社策划、伦敦圣马丁学院教授与艺术设计类书籍专职作家共同撰编课程内容，以当今主流的阅读形式如电子杂志、电子书、各式印刷出版品及刊物为基础，为读者规格化“新闻报刊类”平面设计的共通原则，并以大量范例辅助说明，一本读通这门复杂学程。

除了必须熟悉字型、视觉效果等平面设计的范畴之外，“新闻报刊类”的平面设计师(也就是所谓的编辑设计师)还需要具备能分析资料与读者行为，并综合广告主以及读者需求之后将资讯视觉化、甚至延伸到行动媒体上互动功能的能力。“编辑设计”的工作，其所需具备的准确度与复杂度与其他平面设计大有不同，关注的设计价值也有所出入。本书以七大章节为读者建立编辑设计工作的基本观念与技巧，任何对杂志、报刊或其他类型出版品设计，无论数位或印刷有兴趣的读者，都能借由本书获得技术和观念上的长足进步。

【谁需要这本书】

本书中介绍了──

Adbuster、Anorak、Blitz、Carlos、Charm、国家报、明镜周刊、fused、Esquire、Eye、Flaunt、fishwrap、卫报、Harper’s Bazaar、、i-D、Illustrated Ape、Interview、Inside、Idea、、Metropolis、新闻周刊、Net-a-Porter数位杂志、Nova、纽约时报、Oz、观察家报、Port、Pariscope、Real Simple、Rolling Stone、soDA、Speak、经济学人、The Face、The New Yorker、Twen、Time Out、泰晤士报、Vanity Fair、WIRED、Wallpaper*、Zembla......，完整呈现近一百年报刊设计理念与其时代精神。平面设计师、字型设计师、网站设计师、数位出版开发者、编辑、出版媒体工作者不可错过的必备工具书。

【章节介绍】

Chapter 1:编辑设计

什么是编辑设计?编辑设计师的工作与一般的平面设计有什么不同?要如何知道自己是否适合成为一名编辑设计师?本章将定义、定位编辑设计工作在媒体界与设计界所扮演的角色与肩负的社会责任。也透过与知名刊物如《Wallpaper*》和《卫报》的直接访谈，加深读者对编辑设计的初步认识。

Chapter 2:编辑设计格式

编辑设计最常应用在报纸、杂志之中，其中不同性质的刊物，又会衍生出全然不同的设计原则。本章将快速带领读者了解编辑设计所涵盖的范畴，与其各种面向和形式。从新闻、杂志平面媒体发展至今的轨迹，来概览这项设计工作曾经以及将会面临的变化与考验。

Chapter 3:封面设计

封面不仅是一份刊物的门面，更是在编辑设计工作中，最接近一般所认知的(海报式)平面设计，以及最能发挥创意、挑战也的项目。本章除介绍纸本、数位刊物的封面设计法则之外，也提供自1940年代迄今的封面发展，借此一窥编辑设计风格与手法，和时代演变的密切关系。

Chapter 4:刊物内容

文字内容是刊物的血肉，而提供其展示骨干以及逻辑架构，则是编辑设计师的重要工作。本章详尽介绍常见的印刷以及数物刊物版面上出现的所有内容以及设计元素如字型、图片与各种类型文稿，并一一说明其用途以及对读者、广告主或销售的影响。

Chapter 5:制作版型

规划完善的刊物版型，除了能使设计工作变得有效率、降低工作过程中的错误，当然还具有易读性、美观以及讯息传达、反映时代潮流等功能。版型设计是一份平面媒体的品牌策略中最重要的一环，本章借由大量且多元的范例，向读者展示设计师如何利用慎审考量过的版型及格线系统，来制作出语汇正确的版面，也更进一步延伸到数位版本之中。

Chapter 6:设计者的必备技能

编辑设计师需要具备除了一般平面设计师的基本技能，还要有阅读并深入理解各式文稿，并将之视觉化的能力，如今更需要涉猎各式各样的数字技术。本章将以一位编辑设计师可能面临的各种工作项目与挑战，逐一说明其解决问题时的种种考量与先备知识，也完整介绍这些学门如字型设计、图片后制、印刷、色彩、纸张、多媒体互动设计与策略等的要领。

Chapter 7:回顾过去.展望未来

一份好的刊物能够反映时代，更可能带动潮流与思想运动。透过研究报刊杂志的历史与演进，设计师更能理解所谓真正的编辑设计的潜能与责任，进而将研究结果带入自己的工作之中。本章透过近二十位树立时代标竿的设计师以及刊物，来向读者展示这份工作最有价值的各个面向。

【业界同声力荐】(依姓氏笔画排列)

王明嘉 王明嘉视觉事务所负责人

李取中 The Big Issue Taiwan总编辑

何曼瑄 OKAPI阅读生活志总编辑

温为翔 BIOS Monthly总编辑

廖秀哖 Harper's BAZAAR总编辑

谢政苍 sense好感志副总编辑

“印刷刊物的简明扼要“文字编排”法则，到数位杂志的多样创意“图文编辑”手法，是快速了解和全面认识“编辑设计”的必备手册。”──王明嘉视觉事务所负责人 王明嘉

“无论载具是纸本或电子产品，文本只有在符合读者需求的情况下才会被阅读。当载具的多元发展势不可挡，出版的面相愈来愈宽广，身为内容编辑也必须不断进化，在各种载体中，找到同时兼具画面美感、并能正确与读者沟通的编排方式。”──OKAPI阅读生活志总编辑 何曼瑄

“编辑设计对于当代内容生产的意义在于，借由整合不同媒材的使用者经验找寻叙事的一致性，破除琐碎资讯与传统长篇的对立迷思，让数位与纸媒和解，共同建构阅读的未来想像。”──BIOS Monthly总编辑 温为翔

“如何编出图文并茂、赏心悦目，且为人所留藏或记忆的作品是件难度甚高的工程。本书透过笔者的专业论述，不仅将媒体纸本的编辑概念作清晰传递;更在因应数字化时代，媒体们如何转化平面思维于数位版面编辑上，具有深入浅出的见解。值得收藏。”──Harper's BAZAAR总编辑 廖秀哖